一场精彩的戏，表演必须得合情合理。

剧情要紧凑，情节要有波动感和代入感，接着，就是剧中人物间的较量。

现在的戏剧，好人与坏人不应太过单一化。

好人会面临困难，可能变得像坏人一样，这种情况叫做“以暴制暴”。

而坏人则巧妙地以好人的形象示人，这就是所谓的“瞒天过海”。

我们讨论“以暴制暴”时，目的是要消灭暴力，而不是“前浪推后浪”，一味地以暴制暴，结果是暴力循环，新的、更强的暴力再现。

因此，当好人变坏时，要有个前提条件，那就是，关键时刻，必须要“清醒”。

而当我们看到坏人瞒天过海时，也不能让他瞒得太久，最后真的以好人的面貌出现。

如果坏人最终变成了好人，放下了暴力，那好人又如何以暴制暴呢？

正如上面所提到的，精彩戏剧的标准是剧情要有理有据。

无论是好人还是坏人，剧情发展中，他们的角色必须清晰、明确，不能含糊不清。

而现在的某些“剧情”，搞得模糊不清，好人看不出是好人，像是没活明白的坏蛋，坏人也不像坏人，倒更像是不那么纯粹的好人。

这种剧情会让观众产生错觉，觉得好与坏是模糊的，坏人也许不坏，甚至有些观众看得昏昏欲睡，难以分辨。

因此，优秀的剧情要将好与坏明确区分。要做到这一点，我们不能仅仅依靠人物标签，而应借助“外界资源”来展示角色。

比如，在好人与坏人对抗时，坏人往往使出下三滥的手段，而好人则应以更有力量的武器应对，譬如，法律。

一旦法律武器亮相，观众就会知道，坏人在好人面前根本无法胜过。

但是，剧情的发展需要起承转合，坏人的影响力也要适度增强。但这个影响要有控制。

比如，好人拿出法律武器捍卫正义，坏人此时露出狡猾的笑容，拿出了比法律更强的武器，那就不合理了。

或者，好人拿出的武器反而成为了自己的“包袱”，这就不仅是“降维打击”，也是对好与坏对抗的质疑。

因此，如果为了增加剧情的趣味性，坏人的恶意要适度隐藏，深沉些，表面上似乎有计策和后手，最终却必定被好人击败。

而好人则要增强表现，搞一搞姿态，做出一些惊艳的动作，让观众看到：“哦，这才是好人，不是坏人。”

把这些元素摆到台面上之后，双方对抗戏才算精彩，最终，观众的好评自然会到来。

当然，我们说的只是演技的手法。

毕竟，艺术来源于生活，生活高于艺术。

如果艺术凌驾于生活，那就很麻烦了。

所以，适当的限制是必须的，这不仅是原则问题，更是现实需要。

坏人故作深沉，是为了压制恶意的影响，善意的喋喋不休，是为了让别人感受到善意的力量，且让人“记住”。

诚然，很多时候，故作深沉的恶意背后，可能藏有不可告人的秘密；而善意的喋喋不休，似乎在避开一些问题。

但作为观众，我们所看的始终是戏剧，戏里戏外总有值得思考的地方。或许有些话，总有无法言尽的理由。

但人们的思考，绝不会因为这些所谓的“规矩”而停滞。